不器用なアニー

初めて会った時に話す機会がなかった アニー 数ヶ月前の演技教室で初めて会った時は話す機会がなかったが、先日、下北沢（日本）の街を歩きながらコーヒーを飲み、『サニー』での役柄や私生活について語り合った。

これからあなたのことを知ろうとしている新しい読者のために、ご自身についてもう少し詳しく教えていただけますか？

こんにちは、アニーです。私はウクレレを弾き、ちょっとおかしな音楽を作っているシンガーソングライター兼俳優です。最近は主にテレビCMの音楽制作をしているので、気づかないうちに私の声を耳にしているかもしれませんね。今年は幸運にも、ラシダ・ジョーンズや西島秀俊さんらと共演し、Apple TV+のダークコメディシリーズ『サニー』に出演することができました。これが私の初めての演技の仕事であり、とても誇りに思っているプロジェクトです。

あなたのこれまでの道のりが気になります。演技や音楽への情熱を最初に抱くようになったきっかけを教えていただけますか？

私の音楽との出会いは、ごく自然な流れでした。 父は音楽と映画が大好きで、私はあらゆる種類の音楽や映画に囲まれて育ち、それが私の創造性に大きな影響を与えました。その後、初めての彼氏がバンドを組んでいて、彼が友達とジャムセッションをする時によく付き添っていました。彼の父親はブルースミュージシャンで、姉は素晴らしい歌手だったので、音楽は私の人生においてさらに大きな存在になりました。あるクリスマスの日、彼が私にウクレレをプレゼントしてくれたのが、すべてのはじまりでした。

また、YouTubeで『フライト・オブ・ザ・コンコード 』の動画を見つけたんだけど、彼らのおかげで音楽に対する考え方が一変したんだ。彼らはただ恋愛を歌っているだけじゃなく、ありとあらゆることを歌っていて、しかもめちゃくちゃ面白かった。音楽に決まりなんてないんだと気づいて、自分でも曲を作り始めたんだ。

私が初めて作った曲は「Your Girlfriend is Xbox360」というタイトルでした。元カレがいつも友達とゲームばかりしていたせいで、自分だけ無視されているような気分になったことを歌った曲です。 こちらがリンクです です！ぜひ聴いてみてください！友人や家族にとても好評で、彼らの反応が私の音楽制作への原動力になりました。

私も幼い頃から俳優になりたいと思っていましたが、どう始めればいいのか全く見当がつきませんでした。いつかそれが演技の世界への道を開いてくれるかもしれないと期待して、まずは音楽の道を歩み始めました。長い時間がかかりましたが、『サニー』での役を勝ち取ったことで、ようやく俳優としての第一歩を踏み出すことができました。それ以来、演技という芸術について学び続け、自分のスキルを磨くために努力しています。

あなたのユニークな芸名「アニー・ザ・クラムジー」は、多くの人々の興味を引いています。何かエピソードがあるのでしょうか？

はい！実は、初めて会う人からよく聞かれる質問の一つなんです。高校卒業後、イギリスにいた頃、ウェイトレスとして働いていたんですが、どこへ行っても、グラスやビールの瓶をよく落としてしまうせいで（幸いなことに、お皿を落としたことは一度もありませんでしたが！）、みんなから「不器用だね」と言われていました。

芸名を決める時、「clumsy（不器用）」という言葉が頭に浮かび、それが私の生まれつきのドジな性格を表現するのにぴったりだと気づきました。アニーはもともと私のあだ名だったので、その二つを組み合わせたんです。面白いことに、年を重ねるにつれて、以前ほど不器用ではなくなった気がしますが、それでもこの芸名は大好きです。それは私という人間を形作る大きな一部だからです。

仕事以外で、リフレッシュしたり、やる気を維持したりするのに役立つ趣味や活動はありますか？

行き先を決めずに長い散歩をするのが大好きで、頭をすっきりさせるのに最高です。また、映画鑑賞や読書、猫と遊ぶこと、彼氏や友達と過ごす時間、そして美味しいものを食べることも楽しんでいます。私はかなり内向的な性格なので、物事はシンプルに済ませる傾向がありますが、こうしたささやかな喜びが、私のエネルギーを充電し、インスピレーションを維持するのに大いに役立っています。

演技と音楽の両立はどうしていますか？ 将来、人生において演技が音楽よりも大きな比重を占めるようになると思いますか？

演技と音楽の両立の仕方を、まだ模索しているところです。私はマルチタスクが苦手なので（私って不器用なんです！）、ちょっと大変なんです。今は演技の道に踏み出したばかりで、学ぶべきことが山ほどあるので、生活の中で演技に割く時間が多くなっています。でも、たまには音楽に戻ったりもします。特に、気分転換がしたい時や、頭をリセットしたい時にはね。

『サニー』への出演、おめでとうございます！演じられるキャラクターについて、またこの作品に参加しようと思ったきっかけを教えていただけますか？

ありがとう！私が演じるのは、20代の日本人女性で、ミクソロジストを目指す「ミクシー」です。彼女は活発で、ちょっと生意気で好奇心旺盛な、楽しいキャラクターです。彼女が働くバーでスージー（ラシダ・ジョーンズ）と出会い、友人になります。ミクシーは、スージーがサニー（ジョアンナ・ソトムラ）と共に歩む旅に同行します。

このプロジェクトに惹かれた理由は？ラシダ・ジョーンズです！（満面の笑みで）私は彼女の大ファンなので、それだけでこのプロジェクトにワクワクするには十分でした。それに、脚本も素晴らしくてユニークで、こんなストーリーは今まで読んだことがありませんでした。京都を舞台にしたダークなSFコメディで、かっこいいロボットが登場し、明るいテーマと暗いテーマが絶妙に絡み合っています。 オーディション用の脚本を読んだ時のことを今でも覚えています。「なんてこと、彼女（ミクシー）は私そのもの！」と思ったんです。あまりにも鮮明に描かれていたので、自分の演技力について心配するどころか、「どうやって私がミクシーであることを証明すればいいんだろう？」とばかり考えていました。

この役職に就く上で、最も大変だった点はどこですか？また、そのためにどのような準備をしましたか？

すべてです！文字通り、すべてが初めてでした。これが私にとって初めての演技の仕事で、どう演じればいいのか全く分かりませんでした。撮影が始まるまでの準備期間もあまりなかったため、撮影を進めながらキャラクターを作り上げ、その都度対応していかなければなりませんでした。カメラの前での演技、第二言語での演技、そして現場での技術的なことまで、すべてが私にとって初めての経験で、吸収すべきことが山ほどありました。 毎日、現場でできる限りのことを吸収しようと努めました。ありがたいことに、ショーランナー兼脚本家のケイティ・ロビンス、監督のルーシー・チェルニアック、ラシダ、ジョアンナ、そして現場の皆さんが信じられないほど支えてくれて、本当に助かりました。それに、ミクシーは精神的にも肉体的にもちょっとぐちゃぐちゃな状態なので、その部分を演技に取り入れることができたおかげで、時々少し楽になれた気がします…たぶん（笑）。

『サニー』は、回復力と人間同士の絆というテーマを描いています。あなた自身の生活において、これらのテーマにどのように共感しますか？

私は、レジリエンスと人とのつながりが非常に重要だと感じています。新しいことに挑戦したり、異なる環境に適応したりといった困難に直面したとき、周囲の人々の支えや信頼が私を地に足をつけさせ、前に進む力を与えてくれます。『サニー』は、人間関係や経験が、いかにして困難を乗り越えるための力を与えてくれるかを、まさに体現している作品です。ロボットや動物、あるいは私たちの生活に関わるあらゆるものとのつながりでさえ、私たちにインスピレーションを与え、心を強くしてくれるのです。

キャストやスタッフとの仕事はどうでしたか？撮影中に印象に残っている出来事はありますか？

キャストやスタッフと過ごしたひとときひとときを心から愛し、大切に思っています。私たちは最高のチームでした。みんな本当に一生懸命で、毎日セットに戻るのが待ちきれませんでした。いつも楽しくてワクワクする場所だったからです。

思い出に残る瞬間はたくさんありますが、中でも特に印象深いのは、冬に森で第5話を撮影していた時のことです。凍えるような寒さの中、ラシダと私は、森で迷子になった後、ようやくミクシーの叔父さんの家でくつろぎ、味噌汁をすするシーンを演じました。寒くて長い撮影の一日の後だったため、その味噌汁は信じられないほど美味しく、まさに喉を潤すのにぴったりでした。 その時はもう演技なんてしていなくて、ただ純粋にその瞬間を楽しんでいました！あまりにも美味しかったので、ラシダ、ジョアンナ、そして私は、現場のフードコーディネーターであるケイコさんに料理を教わることになり、とても楽しい時間を過ごしました。

日本や世界中の観客の皆さんに、あなたの演じるキャラクターや『サニー』の物語全体にどのように共感していただけることを期待していますか？

観客の皆さんが、ミクシーの好奇心と生き生きとした精神に共感してくれることを願っています。彼女は完璧ではありません。先ほども触れましたが、感情的にも身体的にも少し散漫なところがありますが、彼女は飾らない人物であり、多くの人が彼女の中に自分の姿を重ねることができると思います。

物語全体としては、『サニー』は悲しみや喪失、そして困難な状況にあっても希望を見出すことといったテーマを扱っています。 根本的には、人、ロボット、あるいはその他の存在との間で築く関係性、そしてそうしたつながりが、人生の困難に立ち向かう力をどう与えてくれるかという物語です。これらは、世界中の誰もが共感できるテーマです。また、美しい京都の風景も楽しんでいただければと思います。撮影はパンデミックの最中だったため、普段とは違って静まり返っており、それが作品に独特で特別な雰囲気を醸し出しています。

あなたにとって「ゼロ」という言葉は何を意味しますか？

ああ、こういう質問、大好き。だって、私の愛すべきドジな脳みそが本気で考えさせられるから……たぶん、何か本物の答えを出そうとしてるんだろうね、ハハ。 でも、私はありのままの自分でいようと思います！私にとって「ゼロ」とは、すべての始まりを意味します。まるでビッグバンのように、真新しい一日や新しい年の始まりのように、すべてはゼロから、一から、無から有へと始まります。そして、その「何か」を自分だけのユニークな方法で作り上げることができるんです！わーい！

写真： アラン・アバニ、アシスタント：ナジム・キアリ